Литература XX века развивалась в обстановке войн, революций, затем становления новой послерево-люционной действительности. Все это не могло не сказаться на художественных исканиях авторов этого времени. Социальные катаклизмы начала столетия усилили стремление философов, писателей понять смысл жизни и искусства, объяснить постигшие Россию потрясения. Поэтому неудивительно, что любая область литературы начала XX века поражает необычностью и разнообразностью авторских мироощу-щений, форм, структур.
Литературные течения, противостоящие реализму, назывались модернистскими. Модернисты (с фран-цузского - "новейший", " современный") отрицали социальные ценности и старались создать поэтическую культуру, содействующую духовному совершенствованию человечества, вследствие чего в модернистской литературе образовалось несколько течений. Основными были символизм, акмеизм и футуризм. В острой полемике одно течение сменялось другим. Между членами каждого из объединений нередко разгорались споры.
Период творчества основных представителей модернизма принято называть "серебряным веком" по аналогии с "золотым" XIX веком в русской литературе. Действительно, никогда прежде не было такого множества и разнообразия талантливых авторов. Условно началом "серебряного века" принято считать 1892 год, когда идеолог и старейший участник движения символистов Дмитрий Мережковский прочитал доклад "О причинах упадка и о новых течениях современной русской литературы". Фактический же конец "серебряного века" пришел с Октябрьской революцией после выхода постановления "О политике партии в области литературы" в 1925 году. Только пролетарская литература и только метод соцреализма были признаны как единственно возможные.
Акмеизм.
Одним из наиболее известных направлений в модернистской литературе был акмеизм.
"Акмеизм (от греч. akme - высшая степень чего-либо, цветущая сила), течение в русской поэзии 1910-х годов (С. Городецкий, М. Кузмин, ранние Н. Гумилев, А. Ахматова, О. Мандельштам), провозгласил освобождение поэзии от символистских порывов к "идеальному", возврат к материальному миру, предмету, точному значению слова. Однако "земной" поэзии акмеистов были присущи модернистские мотивы, склонность к эстетизму, камерности или к поэтизации чувств."
Идея нового направления в литературе впервые была высказана Михаилом Кузьминым (1872-1936). В его статье "О прекрасной ясности" (1910) были изложены все основные постулаты будущих акмеистов. Собственно акмеистическое движение возникло в 1913 году на почве авторского объединения "Цех поэтов", в который входили Николай Гумилев, Сергей Городецкий (1884-1967), Анна Ахматова (1889-1966) и Осип Мандельштам (1891-1938). Первые манифесты акмеизма появились в журнале "Аполлон" (модернистском литературном журнале начала века) в январе. В своей статье "Наследие символизма и акмеизм" Гумилев подверг символистов сильной критике; Сергей Городецкий в статье "Некоторые течения в современной русской литературе" высказывался еще более резко, декларируя катастрофу символизма. Но тем не менее мно-гие акмеисты все же тяготели к поэзии Бальмонта, Брюсова или Блока, хотя своими Учителями считали Иннокентия Анненского и Михаила Кузьмина. Несмотря на то что акмеисты как объединение просуществовали недолго, всего два года, они, без сомнения, внесли огромный вклад в русскую литературу.
Биография Николая Гумилева.
Одним из ведущих поэтов-акмеистов был Николай Степанович Гумилев. В действительности же его творчество было гораздо более широко и разнообразно, а его жизнь была необычайно интересной, хотя и завершилась трагично.
Николай Степанович Гумилев родился 3 апреля (по старому стилю) 1886 года в Кронштадте, где его отец работал военным врачом. Вскоре его отец ушёл в отставку, и семья переехала в Царское Село. Стихи и рассказы Гумилев начал писать очень рано, а впервые в печати его стихотворение появилось в газете "Тифлисский листок" в Тифлисе, где семья поселилась в 1900 году. Через три года Гумилев возвращается в Царское Село и поступает в седьмой класс Николаевской гимназии, директором которой был замечательный поэт и педагог И.Ф.Анненский, оказавший большое влияние на своего ученика. Учился Гумилев, особенно по точным наукам, плохо, он рано осознал себя поэтом и успехи в литературе ставил для себя единственной целью. Окончив гимназию, он уехал в Париж, успев выпустить до этого первый сборник "Путь Конкистадоров". Эту книгу юношеских стихов он, видимо, считал неудачной и никогда не переиздавал ее.
В Париже Гумилев слушал лекции в Сорбонне по французской литературе, изучал живопись и издал три номера журнала "Сириус", где печатал свои произведения, а также стихи царскосельской поэтессы Анны Горенко (будущей знаменитой Анны Ахматовой), ставшей вскоре его женой.
В 1908 году в Париже вышла вторая книга Гумилева "Романтические цветы".
Приехав в Россию, Гумилев сближается с Вяч. Ивановым, под руководством которого была создана так называемая "Академия стиха". Одним из инициаторов ее организации стал Гумилев. В основанном С.Маковским журнале "Аполлон" он начинает постоянно печатать свои "Письма о русской поэзии".
В 1910 году Гумилев женился на А.А. Горенко и осенью этого же года впервые отправился в Абиссинию, совершив трудное и опасное путешествие. "Я побывал в Абиссинии три раза и в общей сложности провел в этой стране почти два года. Свое последнее путешествие я совершил в качестве руководителя экспедиции, посланной Российской Академии наук", - писал в "Записях об Абиссинии" Николай Степанович Гумилев. Африканские стихи Гумилева, вошедшие в подготовленный им сборник "Шатер", и сухая точная проза дневника - дань его любви к Африке.
Третья книга Гумилева (1910) принесла ему широкую известность. Гумилев медленно, но уверенно идет к полному мастерству в области формы. Почти все его стихотворения написаны прекрасно обдуманными и утонченно звучащими стихами.
Многие стихи "Жемчугов" популярны, особенно знаменитая баллада "Капитаны", созданная автором в лучших романтических традициях Киплинга и Стивенсона. Н.Гумилев называл свою поэзию Музой Дальних Странствий. До конца дней он сохранил верность этой теме.
Книга "Жемчуга" была посвящена В. Брюсову, которого автор называл учителем. Но именно в "Жемчугах" Вяч. Иванов увидел точки расхождения Гумилева с Брюсовым и предрек молодому поэту иной путь. Разгоревшаяся в 1910 году полемика вокруг символизма выявила глубинный кризис того литературного направления.
Как реакция на символизм и возникло созданное Н.Гумилевым и С.Городецким новое литературное течение - акмеизм, предтечей которого стало литературное объединение "Цех поэтов". Акмеисты, противопоставляющие себя не только символистам, но и футуристам, организационно оформились вокруг "Цеха поэтов, издавая небольшой журнальчик "Гиперборей". На щите акмеистов было начертано: "Ясность, простота, утверждение реальности жизни". Акмеисты отвергали "обязательную мистику" символистов. "У акмеистов, - писал в журнале "Аполлон" С.Городецкий, - роза опять стала хороша сама по себе, своими лепестками, запахом и цветом, а не своими мыслимыми подобиями с мистической любовью или чем-нибудь еще".
Первая мировая война сломала привычный ритм жизни. Николай Гумилев добровольцем пошел на фронт. Его храбрость и презрение к смерти были легендарны. Редкие для прапорщика награды - два солдатских "Георгия" - служат лучшим подтверждением его боевых подвигов. В сборнике "Колчан" нашли отражение темы войны:
И залитые кровью недели
Ослепительны и легки
Надо мною рвутся шрапнели,
Птиц быстрей взлетают клинки.
Я кричу, и мой голос дикий,
Это медь ударяет в медь,
Я, носитель мысли великой,
Не могу, не могу умереть.
Словно молоты громовые
Или воды гневных морей,
Золотое сердце России
Мерно бьется в груди моей.
Говоря о военной лирике Гумилева, нельзя не помнить о психологических особенностях его личности. Гумилева не зря называли поэтом-воином. "Войну он принял с простотою современной, с прямолинейной горячностью. Он был пожалуй, одним из тех немногих людей в России, чью душу война застала в наибольшей боевой готовности". Гумилев видел и осознавал ужас войны, показывал его в прозе и стихах, а некоторая романтизация боя, подвига была особенностью Гумилева - поэта и человека с ярко выраженным, редкостным, мужественным, рыцарским началом и в поэзии, и в жизни.
В "Колчане" же начинает рождаться новая для Гумилева тема - "о России". Совершенно новые мотивы звучат здесь: гений Андрея Рублева и кровавая гроздь рябины, ледоход на Неве и древняя Русь. Он постепенно расширяет и углубляет свои темы, а в некоторых стихотворениях достигает даже пугающей прозорливости, как бы предсказывая собственную судьбу:
Он стоит пред раскаленным горном,
Невысокий старый человек.
Взгляд спокойный кажется покорным
От миганья красноватых век.
Все товарищи его заснули,
Только он один еще не спит:
Все он занят отливаньем пули,
Что меня с землею разлучит.
Октябрьская революция застала Гумилева за границей, куда он был командирован в мае 1917 года. Он жил в Лондоне и Париже, занимался восточной литературой, переводил, работал над драмой "Отравленная туника". В мае 1918 года он вернулся в революционный Петроград. Вместе с А. Блоком, М. Лозинским, К. Чуковским и другими крупными писателями Н. Гумилев работает в созданном А.М. Горьким издательстве "Всемирная литературе". В 1918 году выходит шестой сборник Н. Гумилева "Костер" и сборник переводов восточной поэзии "Фарфоровый павильон".
Последние прижизненные сборники стихов Н. Гумилева изданы в 1921 году - это "Шатер" (африканские стихи) и "Огненный столп". В этом сборнике мы видим нового, "вершинного" Гумилева, чье отточенное поэтическое искусство лидера акмеизма обогатилось простотой высокой мудрости, чистыми красками, мастерским использованием причудливо переплетающихся между собой бытовых и фантастических деталей для создания художественного образа:
Шел я по улице незнакомой
И вдруг услышал вороний грай,
И звоны лютни, и дальние громы,
Передо мною летел трамвай.
Как я вскочил на его подножку,
Было загадкою для меня,
В воздухе огненную дорожку
Он оставлял и при свете дня.
- - - - - - - - - - - - - - - - - - - - -
Где я? Так томно и так тревожно
Сердце мое стучит в ответ:
Видишь вокзал, на котором можно
В Индию Духа купить билет?
У совершенно политически безграмотного Гумилева была своя "теория" о том, что можно, оставаясь при любых убеждениях, честно и по совести служить своей Родине, независимо от того, какая существует в ней власть. Поэтому он признавал Советскую власть, считал, что обязан быть во всех отношениях лояльным к ней, несмотря на то, что находился в тяжелых личных условиях существования, а страна была в состоянии разрухи.
Жизнь Н.С. Гумилева трагически оборвалась в августе 1921 года. Долгие годы официально утверждалось, что поэт был расстрелян за участие в контрреволюционном, так называемом Таганцевском, заговоре. Но на деле его вина заключалась лишь в недонесении органам о том, что ему предлагали вступить в заговорщическую организацию, что также , кстати, подлежит сомнению.
"Таганцевское дело" вызвало широкий негативный резонанс. Мировая общественность не могла согласиться с таким приговором. Алексей Толстой написал позже: "Я не знаю подробностей его убийства, но, зная Гумилева, - знаю, что стоя у стены он не подарил палачам даже взгляда смятения и страха".
Анализ творчества Гумилева.
Поэзия Гумилева в разные периоды его творческой жизни сильно отличается. Иногда он отрицает символистов, а иногда настолько сближается с их творчеством, что трудно догадаться, что все эти замечательные стихотворения принадлежат одному поэту. Здесь вспоминаются слова А.Блока: "Писатель - растение многолетнее... душа писателя расширяется периодами, а творение его - только внешние результаты подземного роста души. Поэтому путь развития может представляться прямым только в перспективе, следуя же за писателем по всем этапам пути, не ощущаешь этой прямизны и неуклонности вследствие остановок и искривлений".
Эти слова Блока, поэта, высоко ценимого Гумилевым, и в то же время основного его оппонента в критических статьях, наиболее подходят к описанию творческого пути Гумилева. Так, ранний Гумилев тяготел к поэзии старших символистов Бальмонта и Брюсова, увлекался романтикой Киплинга, обращался к зарубежным классикам: У. Шекспиру, Ф. Рабле, Ф. Вийону, Т. Готье и даже к эпическим произведениям Некрасова. Позже он отошел от романтической декоративности лирики и пышной яркости образов к более четкой и строгой форме стихосложения, что и стало основой акмеистического движения. Он был строг и неумолим к молодым поэтам, первый объявил стихосложение наукой и ремеслом, которому нужно так же учиться, как учатся музыке и живописи. Талант, чистое вдохновение должны были, по его мнению, обладать совершенным аппаратом стихосложения, и он упорно и сурово учил молодых мастерству. Стихо-творения акмеистического периода, составившие сборник "Седьмое небо", подтверждают такой трезвый, аналитический, научный подход Гумилева к явлениям поэзии. Основные положения новой теории изложены им в статье "Наследие символизма и акмеизм". К этому периоду относится и написание Гумилевым серьезной критической работы "Письма о русской поэзии", опубликованной в 1923 году.
Эта книга поэтической критики занимает особое место в истории русской критической мысли. Статьи и рецензии, вошедшие в нее, писал большой поэт и страстный теоретик стиха, человек безупречного поэтического слуха и точного вкуса. Обладая даром предвидения, Гумилев в своих работах намечает пути развития отечественной поэзии, и мы сегодня можем убедиться, как точен и прозорлив был он в своих оценках. Свое понимание поэзии он выразил в самом начале своей программной статьи "Анатомия стихотворения", открывающей сборник "Письма о русской поэзии". "Среди многочисленных формул, определяющих существо поэзии, выделяются две, они гласят: "Поэзия есть лучшие слова в лучшем порядке" и "Поэзия есть то, что сотворено и, следовательно, не нуждается в переделке". Обе эти формулы основаны на ярком ощущении законов, по которым слова влияют на наше сознание. Поэтом является тот, кто "учитывает все законы, управляющие комплексом взятых им слов". Именно это положение и лежит в основе той громадной работы, которую после революции проводил Гумилев с молодыми поэтами, настойчиво обучая их технике стиха, тайнам того ремесла, без которого, по его мнению, настоящая поэзия невозможна. Гумилев хотел написать теорию поэзии, этой книге не суждено было родиться, и отношение его к "святому ремеслу" поэзии сконцентрировано в нескольких статьях и рецензиях, составивших "Письма о русской поэзии".
С годами поэзия Гумилева несколько меняется, хотя основа остается прочной. В сборниках военной эпохи в ней вдруг возникают отдаленные отзвуки блоковской, опоясанной реками Руси и даже "Пепла" Андрея Белого. Эта тенденция продолжается и в послереволюционном творчестве. Поразительно, но в стихотворениях "Огненного столпа" Гумилев как бы протянул руку отвергаемому и теоретически обличаемому им символизму.
Поэт словно погружается в мистическую стихию, в его стихах вымысел причудливо переплетается с реальностью, поэтический образ становится многомерным, неоднозначным. Это уже новый романтизм, содержание которого значительно отличается от романтизма знаменитых "Капитанов", акмеистической "прекрасной ясности" и конкретности.
Заключение.
Николай Гумилев был незаурядной личностью с удивительной и вместе с тем трагичной судьбой. Не подлежит сомнению его талант как поэта и литературного критика. Его жизнь была полна суровых испытаний, с которыми он с доблестью справился: несколько попыток самоубийства в юности, несчастная любовь, едва не состоявшаяся дуэль, участие в мировой войне. Но она оборвалась в возрасте тридцати пяти лет, и кто знает, какие бы гениальные произведения Гумилев бы еще мог создать. Прекрасный художник, он оста-вил интересное и значительное наследие, оказал несомненное влияние на развитие российской поэзии. Его ученикам и последователям, наряду с высоким романтизмом, свойственна предельная точность поэтической формы, так ценимая самим Гумилевым, одним из лучших русских поэтов начала XX века.